浅谈音乐作曲和节奏

音乐写谱，随便写很容易，但是要好听不简单。

一首曲子就像文章一样，有开始，发展，高潮，结束。

一首简谱1开头的是大调 5 6开头的是小调。

口琴的C调永远是高8度。

人声A# Bb 很适中。一般范围，F调属于高音，G调属于低音。

每个乐器的音乐，那频率间隔不太一样，从没统一过，用调音器可以看出来，钢琴和吉它之争，只能说是阶音略同。

现在普通的流行曲子的结构，第一段一半完成后就反复，然后记第二段开始，音乐随第一段完后，然后上公共段，最后尾部反复到第一段进行总的反复，然后切入到尾声。尾声是结束的延长，音长一点和高亢一点。这是一首歌的总结构。最普通的一种结构，不可以说全了，自己发现，不然你来写。

一首曲子讲的是节奏和曲调，如感情的忬发和配词就可以简单化了，一个好的节奏可以成就好的歌，一首曲子拿过来不太行，别慌，加快点节奏或者放慢点节奏试试。然后一些和歌词不顺的小节改一下。如：德国歌曲：失落的星星，这首歌讲的一个姑娘头发变异了，从黑头发变成红棕色的头发的故事。节奏很不错，都是单音符，没有延长和缩短，还有一首：贝多芬的欢乐颂。都是讲节奏的代表作。自己喜欢的一首《红河谷》中国以外的民间古老歌曲。

曲子和歌要配合好，不然有摸不着的空的感觉。就是换气部分要和曲子配合好。可以断开几小节，补上换气小节。周传雄的歌有点另类《黄昏》，还有李克勤的《月半小夜曲》唱得很好，表示喜欢。当时没人喜欢啊？？？

曲子可以加上自己喜欢的音调，改改节奏，配合歌词延长音或简短一点。可以说一首歌曲子和歌词配在一起是有一定难度的。不过不要紧，反复修改和思考。歌手刘萌唱的歌很好听。

有些曲子不带歌词，是有些人花一生反复修改的曲子，几年后的曲子和几年前的曲子不一样，或者好听的部分很多自己的曲子相似，别计较，好听就行了，唱歌人在曲中，还要看词。一种乐器好听的感觉就是那点精华，有些人没听过，有些人喜欢反复听。

曲子每段都是有起伏的，就算是rap好听的也是有起伏的，不喜欢rap，因为节奏单调的歌曲很多，实际上不刺耳的rap还是很喜欢的，有个度就行了。rap的歌词很多，歌词大意表达很充分。

儿童歌曲很简单，但是经过很多年的选择，所以经常唱的很不错。民歌很好听，曲调是后来加上去的，所以有时可以先编歌词，再上曲子。喜欢的一种民歌的类别《信天游》。

同一首曲子，快慢不同感受不同。比心跳快的节奏的歌曲热情点，比心跳慢的歌曲中肯点和优扬一点。那种4/4拍 4/2拍永远是主流节奏。8/3 、16/1 ，年轻人喜欢。3/2拍舞曲不错。

把节奏看成步行的快慢就通融了很多，如四脚动物，二脚动物走路的感觉。如古筝的《高山流水觅知音》。

很多歌的歌曲主节奏不明显，是不能抢歌手的声音。曲子是辅助和隐藏的，一般是和声。一个好的歌曲，歌曲的和声搭配很重要，不然好歌唱不出感觉来。不过有的音乐辅助歌手，为了达到一首歌的饱满度会加点电子音乐和辅助乐器声。音乐节奏补充主歌，一般是欢快节奏强的歌曲。

电子音乐现在很广泛，很好听。电脑可以模拟很多乐器，成本不太高。经常去斗鱼一位韩国小姐姐的直播间去听，那电子音很不错，歌唱得不错。JFla丶covermusic 记住她。

传统的配乐好听的要属吉他，口琴和钢琴了，个人演奏本人喜欢手风琴，那位拉手风琴的音乐老师很会教吧，从初中毕业出来还会和音乐老师吵架。口琴吹间奏很不错的。吉他可以从头配到尾，有各种表现手法。贝多芬说过吉它是乐器之王，连篇说有点多话，谢谢连篇欣赏。

钢琴的清脆感也不错，和声部分和吉他一样，是不错的第二种选择，当然，还有笛子，葫芦丝等，古朴风的筝和琵琶。这些外国是没有的。

外国的音乐得靠硬件合成，也就是电器实体，有变奏的歌（心情好的时候认为不好听，有不稳定音）DJ摇滚（大部分不太好听有原曲的不和协）原因是DJ混曲的人都很年轻，合成草率了一点，没太多时间考虑这些配合度。

配曲配简单的和声很单调，在不影响主题的情况下可以加短快声音像点的促音节奏，如沙槌，鼓声等，沙槌和鼓点节奏感很强，表现力很不错。外国喜欢加玻璃，打击家具等的声音。

一首曲子现状也就是这么多。电视剧主题曲的风格仍然是那个风格，治愈歌曲永远治愈。伤感歌曲永远伤感。快乐的歌曲永远快乐。

一首流行歌，沉淀成经典歌不容易，有年代故事和社会背景的歌会和一些人，一些事变淡变远。记忆淡了，那些歌也就落入了时间的“尘埃”，落下来了。

这只是个人片面的浅谈，你是最好的，最棒的，以后你的歌，我来探索。老歌用来回忆，仍然可以欣赏。一张旧黑胶唱片和插电的仿古的留声机。一张膝椅，一个人，一缕阳光，一扇旧木窗，半掩的窗帘。